Por Flavio Pedro Antonio<\/p>\n
Art Basel, una de las ferias de arte m\u00e1s importantes del mundo regresa este a\u00f1o a su cita habitual de junio en Basilea (Suiza), con su programa completo y la presencia de 289 galer\u00edas provenientes de 40 pa\u00edses. Para los venezolanos esta edici\u00f3n contar\u00e1 con un atractivo especial, la presencia del maestro Oswaldo Vigas (Valencia, 1923 \u2013 Caracas, 2014) con una muestra individual conformada por una selecci\u00f3n de obras de la d\u00e9cada de los a\u00f1os 50 creadas para el proyecto \u00abS\u00edntesis de las Artes Mayores\u00bb de la Ciudad Universitaria de Caracas, dirigido por el arquitecto Carlos Ra\u00fal Villanueva.<\/p>\n
Un poco de historia<\/b><\/p>\n
A principios de los a\u00f1os 50 se crearon en Am\u00e9rica Latina dos ambiciosos proyectos arquitect\u00f3nicos en dos importantes universidades: el campus de la Universidad Central de Venezuela<\/b> (UCV)<\/b>, levantado sobre el terreno de una antigua plantaci\u00f3n de caf\u00e9 al este de la ciudad de Caracas y el campus de la Universidad Nacional Aut\u00f3noma de M\u00e9xico (UNAM)<\/b> construido sobre una vieja colada de lava en Coyoac\u00e1n, al sur de la capital.<\/p>\n
En la UCV, el arquitecto Carlos Ra\u00fal Villanueva (1900-1975), imprimi\u00f3 un concepto diferente para el rol del arte en la arquitectura. Prefiri\u00f3 acentuar sus audaces edificios y plazas con obras principalmente abstractas que exhibieran intr\u00ednsecamente el car\u00e1cter universal del campus. Villanueva invit\u00f3 a una treintena de artistas nacionales y for\u00e1neos. Del extranjero participaron Alexander Calder, Wifredo Lam, Victor Vasarely, Hans Arp y Antoine Pevsner, entre otros destacados artistas contempor\u00e1neos. Alejandro Otero, Mateo Manaure, Francisco Narv\u00e1ez, Oswaldo Vigas y otros reconocidos artistas venezolanos tambi\u00e9n formaron parte de este proyecto. En el caso de la UNAM, el arquitecto principal, Mario Pani, eligi\u00f3 a artistas como Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros, Jos\u00e9 Ch\u00e1vez Morado y Juan O\u00b4Gorman para la realizaci\u00f3n de murales que reflejaran principalmente avances y luchas sociales. Estos murales promov\u00edan una agenda nacionalista muy en l\u00ednea con la visi\u00f3n pol\u00edtica del partido gobernante de izquierda.<\/p>\n
Por Flavio Pedro Antonio<\/p>\n
Oswaldo Vigas y la Universidad Central De Venezuela<\/b><\/p>\n
En 1953, a los 30 a\u00f1os de edad Oswaldo Vigas<\/b> ya hab\u00eda ganado el Premio Nacional de Artes Pl\u00e1sticas con una obra arcaica, simplificada y hier\u00e1tica que representaba a un personaje femenino, La Gran Bruja (<\/i>1952).<\/p>\n
Tras esta temprana distinci\u00f3n y despu\u00e9s de haberse mudado a Par\u00eds, Villanueva le encomend\u00f3 a Vigas crear una serie de murales para los muros externos de los edificios situados en la entrada de la universidad, la Plaza del Rectorado y la Plaza del Decano. Despu\u00e9s de realizar numerosos bocetos, Vigas escribi\u00f3 una carta a Villanueva donde explicaba los conceptos que subyac\u00edan tras sus nuevas composiciones constructivistas, mayormente abstractas. En la carta, Vigas hablaba de las caracter\u00edsticas sincr\u00f3nicas Din\u00e1micas<\/i> y Est\u00e1ticas<\/i> de su nueva aventura art\u00edstica. El artista se alejaba temporalmente de la figuraci\u00f3n que retomar\u00eda una d\u00e9cada m\u00e1s tarde despu\u00e9s de haber explorado m\u00faltiples maneras de abordar el arte no representativo.<\/p>\n
Seis obras hist\u00f3ricas de Oswaldo Vigas en Art Basel 2022<\/b><\/p>\n
La galer\u00eda mexicana RGR y la Fundaci\u00f3n Oswaldo Vigas colaboran en esta importante iniciativa cuyo objetivo es contextualizar el arte moderno y el arte contempor\u00e1neo de la d\u00e9cada de los a\u00f1os 50. Estas obras ser\u00e1n exhibidas en la secci\u00f3n Feature<\/i> de Art Basel tras un largo recorrido por instituciones y museos como la Bienal de Venecia (Italia), la Bienal de S\u00e3o Paulo (Brasil) y el Museo de Arte Moderno de Par\u00eds (Francia), entre muchas otras instituciones.<\/p>\n
Cuatro de estas obras guardan una relaci\u00f3n directa con los murales que se realizaron en la UCV entre 1954 y 1955. Las dos obras posteriores, de 1956, pertenecen a una serie acrom\u00e1tica del autor.<\/p>\n
Por Flavio Pedro Antonio<\/p>\n
En las dos obras sobre masonite \u00abProyecto para Mural en Naranja\u00bb y \u00abProyecto para Mural VI\u00bb, ambas de 1953. Las l\u00edneas horizontales y verticales se cruzan con l\u00edneas diagonales creando un efecto de animaci\u00f3n dentro de la composici\u00f3n. Los c\u00edrculos, los tri\u00e1ngulos y las formas org\u00e1nicas son subrayadas por una gruesa l\u00ednea negra que facilita la percepci\u00f3n de la obra.<\/p>\n
La tercera pieza, \u00abPersonaje Naciente\u00bb, tambi\u00e9n de 1953, es un gran \u00f3leo sobre tela en colores ocres que presenta una forma blancuzca con una cabeza que se eleva sobre lo que podr\u00eda percibirse como una mujer sentada. De nuevo, esta s\u00f3lida composici\u00f3n est\u00e1 basada en la trama de l\u00edneas verticales y horizontales, muy a la manera con la que Joaqu\u00edn Torres-Garc\u00eda estructuraba sus composiciones constructivistas.<\/p>\n
\u00abEl Encuentro\u00bb, que form\u00f3 parte de la \u00abXVIII Biennale di Venezia\u00bb en 1954, es tambi\u00e9n una obra geom\u00e9trica donde el color, que transita entre naranjas y tierras, est\u00e1 encapsulado y desempe\u00f1a un papel de soporte a una composici\u00f3n que nos hace pensar en el plano urban\u00edstico de una ciudad.<\/p>\n
Poco despu\u00e9s de haber terminado con el proyecto de la UCV, Oswaldo Vigas abandona el uso del color y comienza una nueva serie de obras: los \u00abObjetos\u00bb. En estas, Vigas utiliza las mismas l\u00edneas gruesas para marcar claramente la presencia del plano, pero en lugar de usar la gama crom\u00e1tica esta vez Vigas recurre a los grises para definir el objeto representado. En \u201cObjeto negro\u201d, de 1954, la l\u00fadica colocaci\u00f3n de superficies genera un movimiento din\u00e1mico que asemeja el proyecto de una escultura. En el caso del Gran Objeto Vertical, de 1956, se puede apreciar el refinado lenguaje compositivo de Oswaldo Vigas.<\/p>\n