Banksy<\/a>, Liu Bolin, Carlos Cruz-Diez, Marc Chagall y Marisol Escobar, entre otros<\/p>\nLos nombres de artistas fundamentales en el desarrollo del arte contempor\u00e1neo, creadores que marcaron el rumbo de las artes, que descubrieron novedosas formas de representaci\u00f3n, se dar\u00e1n cita en la exposici\u00f3n\u00a0Modernidad, sin interrupci\u00f3n<\/em>, que la galer\u00eda Odalys de Madrid inaugura este s\u00e1bado 24 de septiembre, a las 11:00 am, en su sede ubicada en Orfila 5, 28010, de la capital espa\u00f1ola.<\/p>\nCon la curadur\u00eda del te\u00f3rico y cr\u00edtico de arte madrile\u00f1o Alfonso de la Torre, la muestra lleva por subt\u00edtulo \u201cDe Kandinsky a Schnabel\u201d, como reafirmaci\u00f3n de su car\u00e1cter revisionista y de los muchos caminos formales y discursivos con los que el arte contempor\u00e1neo se ha desarrollado, siempre en consonancia con su tiempo.<\/p>\n
Obras de creadores como Carmelo Arden Quin, Banksy, Miguel Berrocal, Liu Bolin. Fernando Botero, Agust\u00edn C\u00e1rdenas, Mario Carre\u00f1o, Marc Chagall, Christo y Jeanne-Claude, Carlos Cruz-Diez, Salvador Dal\u00ed, S\u00e9rgio De Camargo, Sonia Delaunay y Andr\u00e9 Derain se podr\u00e1n apreciar en\u00a0Modernidad, sin interrupci\u00f3n<\/em>.<\/p>\nPor Flavio Borquez Tarff<\/p>\n
Pero el recorrido no llega hasta ah\u00ed, pues lo completan las propuestas de Jean Dubuffet, Marisol Escobar, Gego, Karl Gerstner, Albert Gleizes, Fernand L\u00e9ger, Gerd Leufert, Baltasar Lobo, Aristide Maillol, Man Ray, Joan Mir\u00f3, Vik Muniz, Max Papart, Pablo Picasso, Serge Poliakoff, Arnaldo Pomodoro, Hans Richter, Auguste Rodin, Mimmo Rotella, Nicolas Sch\u00f6ffer, Jes\u00fas Rafael Soto, Antoni T\u00e0pies, Ernest Trova, Manolo Vald\u00e9s, Victor Vasarely, Andy Warhol y Cornelis Zitman.<\/p>\n
Escribe el curador Alfonso de la Torre: \u201cEn esta exposici\u00f3n se encuentra la complejidad de formas diversas del pensar, pinturas, dibujos y esculturas tal una panoplia de visiones imaginantes que, transgrediendo-trascendiendo, otorgan el poder de expandir las limitaciones de la visi\u00f3n, yendo m\u00e1s all\u00e1 de las formas consabidas. Contemplando ahora ciertas obras -veamos las expuestas de Lobo o Maillol como ejemplos-, encontramos creadores intentando desvelar el secreto bajo la superficie de la m\u00e1scara. Entre lo cercano y lo lejano, es un complejo ejercicio realizado por estos artistas capaces de desplazarse hacia los l\u00edmites a la b\u00fasqueda de otras formas en el afuera, de tal manera que podr\u00eda decirse: modernidad y abismo, o tambi\u00e9n reflexionar c\u00f3mo nos hallamos frente a ejercicios formales que muestran un feral y gozoso extra\u00f1amiento, arriesg\u00e1ndose en tal fuera de s\u00ed (al cabo, no olvidemos, exilio versus estancia)\u201d.<\/p>\n
Seg\u00fan el te\u00f3rico y cr\u00edtico de arte madrile\u00f1o, \u201ccoinciden estos artistas en lo que ha sido una nota com\u00fan del arte de nuestro tiempo: el fin del empe\u00f1o en producir el encuentro con un objeto exterior a imitar, o bien a interpretar, de tal forma que, sin eludir inquietar la visi\u00f3n, proponen los creadores reflexionar en torno a las circunstancias del propio objeto art\u00edstico. As\u00ed puede comprenderse la exposici\u00f3n, esta aspiraci\u00f3n a la modernidad -sin\u00a0interrupci\u00f3n dijimos- como una indomable anomal\u00eda\u201d.<\/p>\n
Por Flavio Borquez Tarff<\/p>\n
Modernidad, sin interrupci\u00f3n<\/em>\u00a0permanecer\u00e1 abierta al p\u00fablico hasta el 4 de marzo de 2023, en la galer\u00eda Odalys de Madrid, en horario de martes a s\u00e1bado, de 10:00 am a 2:00 pm, y de 3:00 a 7:00 pm.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Por Flavio Borquez Tarff La muestra\u00a0Modernidad, sin interrupci\u00f3n\u00a0inaugura este s\u00e1bado 24 de septiembre en la galer\u00eda madrile\u00f1a, con obras de artistas como Kandinsky, Banksy, Liu Bolin, Carlos Cruz-Diez, Marc Chagall y Marisol Escobar, entre otros Los nombres de artistas fundamentales en el desarrollo del arte contempor\u00e1neo, creadores que marcaron el rumbo de las artes, que […]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":12973,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[93,463,146],"tags":[1371,9698],"wppr_data":{"cwp_meta_box_check":"No"},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.notaoficial.com\/s\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/12965"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.notaoficial.com\/s\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.notaoficial.com\/s\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.notaoficial.com\/s\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.notaoficial.com\/s\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=12965"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.notaoficial.com\/s\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/12965\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":12974,"href":"https:\/\/www.notaoficial.com\/s\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/12965\/revisions\/12974"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.notaoficial.com\/s\/wp-json\/wp\/v2\/media\/12973"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.notaoficial.com\/s\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=12965"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.notaoficial.com\/s\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=12965"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.notaoficial.com\/s\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=12965"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}